Entrevista a Ion Fiz

BIO:

Desde que se graduara con matrícula de honor en la Escuela de Moda Vasca su evolución ha sido imparable. En el año 2002 crea la firma que lleva su nombre.

A pesar de su juventud ya ha ganado varios premios, como el ‘L’Oréal París Cibeles’ a la mejor colección (2004), el ‘Prix de la Mode Marie Claire’ y el Premio FAD (2002) al mejor diseñador novel entre otros. Ha trabajado para grandes diseñadores, destacando entre ellos a Pertegaz.

A partir del año 2007 y bajo su propia firma, Ion Fiz  amplia su colección al mundo de los complementos bajo licencias con otras firmas, como Marie Claire para medias y pijamas femeninos,  Natural Optics para gafas y con el mundo del Juguete, realizando una colección limitada de 11 conjuntos para la muñeca Nancy.

Su ultima incursión ha sido  una colección P/V 2011 de zapatos, bolsos y cinturones para FOSCO.

Ion ha tenido la amabilidad de concederme esta entrevista en exclusiva para "Azul Tiffany"...

* Ion, empezaste muy joven en el mundo de la moda. Trabajaste para Pertegaz, creaste tu propia firma en 2002, poco después lanzaste tu segunda línea “Serie by Ion Fiz”, en los últimos años has sacado varias líneas de complementos, la línea de costura a medida “atelier” y hasta un vino propio. Y todo ello en un tiempo record. No da un poco de vértigo conseguir tanto en tan poco tiempo?

No lo se...llevo dibujando y cosiendo desde los siete años, asi que nada me da vértigo. He trabajado con Pertegaz, en 2002 lancé mi propia firma de moda "ION FIZ", en 2006 se lanzó “SERIE BY ION FIZ” y desde 2009 gafas, baño, lencería, medias, vino y muchas cosas mas. La última es una colección de bisutería Ion Fiz para CICLON que estará en tiendas desde agosto de este año. También está la colección de zapatos y bolsos para FOSCO.

Pero la colección “Atelier” es la que más demanda tiene en estos momentos, estoy muy contento con ella.

* No tienes a veces la sensación de estar en una vorágine que te arrastra, o tienes tiempo de disfrutar de cada paso, cada éxito en tu carrera?

Han sido diez años de muchísimo trabajo, pero ahora tengo un poco más de tiempo, puesto que mi empresa está muy organizada, y disfruto mucho de todas las cosas, de mi trabajo y mi vida personal. No me quejo!!

*Recuerdas cuál fué la primera pieza que diseñaste?

Lo recuerdo perfectamente, fué un vestido para una muñeca que había en casa de los abuelos. Resultó ser una Nancy, a la que ahora hago una colección de diseños en exclusiva.

*En tus comienzos trabajaste para Pertegaz, en qué ha influenciado esta experiencia tus colecciones?

En buscar siempre la perfección de la creación, la buena costura con trabajo bien hecho. Fabrico todo con artesanos de calidad y con mucha experiencia en taller propio nacional.

*Qué cosas te inspiran a la hora de crear una colección?

Todo me inspira, pero los tejidos y colores son lo principal para diseñar, luego viene el volumen, proporción, técnica, patronaje,....

*La colección de P/V 2011 se llamó “Amor a Primera Vista”. Por qué?

Me enamoré de los pastelitos franceses “macarons”, de sus colores y textura y lo llevé al diseño de mi colección, que está siendo un éxito!!

* En tus diseños, especialmente en esta colección, vemos muchos elementos “couture”. Esto se debe a la influencia del tiempo que colaboraste con Pertegaz?

Siempre, desde antes de trabajar para Pertegaz, trabajo la couture. Pertegaz ha sido una gran experiencia, pero yo soy Ion Fiz.

* Tu última colección, O/I 2011-2012, quizá es menos “couture” y supone un giro hacia la naturaleza, con estampados de árboles y paisajes en algunas piezas. A qué se debe este cambio?

También es couture pero de dia, más sport, pero artesanal 100% en seda, cashmere,....es una colección más urbana pero sin dejar de ser couture. ION FIZ Pret-á-porter  tiene muchísimo trabajo por detrás.

* Actualmente vendes tus diseños en España, Italia, Francia y Emiratos Árabes. Tienes pensado expandirte a otros países?

Estoy en negociaciones con Rusia; también EE.UU. está iniciando una negociación conmigo. La firma se está expandiendo muy bien.

* En tu opinión, qué momento está viviendo la moda en España?

Creo que tiene mucho futuro y pienso que éste es su momento, el de difusión y éxito en el exterior. Por fin!!

*De todos los premios que has recibido hasta ahora, cuál es el que te ha hecho más ilusión?

Todos, pero el que más el L’Oreal Paris Cibeles al mejor diseñador con sólo 25 años.

*Has diseñado pret-a -porter, couture, medias, gafas, baño,....Qué va a ser lo próximo?

En estos momentos estoy diseñando una colección de prendas de deporte de alta gama con la firma DIAMIR que presento en septiembre en Cibeles.

* Te has planteado en algún momento dar el salto a otro campo distinto a la moda, como es el caso de algunos modistos que han hecho incursiones en el mundo del diseño de interiores??

Si, pero poco a poco. Ahora mismo no doy a basto con todas las colecciones y encargos exclusivos. 

Desde aquí quiero dar las GRACIAS a Ion por esta entrevista y desearle toda la suerte del mundo en sus nuevas iniciativas!!!!

Si quereis conocer más sobre la última colección de Ion Fiz pinchad aqui.

La espuma de los dias

Foto: Esmeralda Grandson-Blazquez

Lloran las rocas espuma salada de tus besos

Aire

Foto: Esmeralda Grandson-Blazquez

 Tarde de verano. Brisa que entra por la ventana. Olor a mar

Lujo Asiático

Hoy, China es la potencia mundial en ascenso más obvia. Pero no está sola: India y otros estados asiáticos tienen unas tasas de crecimiento que podrían aventajar a las de los países occidentales mas importantes en las próximas décadas. Los expertos en economía afirman que  China será en 2035 la mayor economía del mundo. Las empresas occidentales más importantes están ya presentes o preparando su desembarco en el país asiático.

Dicho esto, no es casualidad que en esta temporada P/V 2011 una de las tendencias predominantes haya sido la tendencia oriental.

La colección Primavera/verano de Marc Jacobs para  Louis Vuitton nos presentó una "China girl" decadente. Vimos kimonos,  mangas trapecio, cuellos Mao, fajines, sedas y lurex, colores vibrantes en arriesgadas mezclas, estampados florales,.... 

Otros diseñadores se han apuntado también a esta tendencia........

Pero no sólo lo hemos visto en las pasarelas, también en las principales  cadenas de fast fashion:

Zara

Zara                                                                                    Topshop

Topshop

Zara

Blanco

Zara

Espectacular es la última campaña de  JLo para TOUS, fotografiada por Ellen Von Unwerth. Una vez terminado el contrato de Kilye Minogue con la firma de joyas, ha recogido el testigo Jennifer López, en una campaña sensual y sorprendente por ser muy diferente a lo que la firma de joyería nos tiene acostumbrados.

Topshop

Y esta tendencia también ha llegado a los complementos.........

Bimba & Lola

Bimba & Lola

La fiebre de los Cupcakes

Ha llegado también a Madrid: es la moda de los cupcakes. Han empezado a surgir tiendas y pequeños cafés donde el principal reclamo son estos pequeños muffins decorados con colores y figuras divertidas y diferentes sabores.

En la calle Espíritu Santo, 11 en el madrileño barrio de Malasaña, está mi preferida: Happy Day Bakery Coffee.

Es una pequeña tienda de estilo vintage con un toque naif, paredes decoradas con mariposas, muebles antiguos, lámparas de colores y anaqueles repletos de dulces. 

Venden cupcakes, muffins, galletas y porciones de tartas, además de café y bebidas, todo para llevar. Es una pena que no tengan espacio para tomarlos allí, es la típica tienda donde te apetece quedarte un rato mientras disfrutas de un rico cupcake coronado por una nube de azucar.

En algunos sitios los hacen por encargo, personalizando la decoración de los cupcakes según la ocasión (cumpleaños, bodas, babyshower, etc...) y puedes elegir los motivos y sabores.

 

Es el caso de Cupcake Madrid y Pan de Azucar; en esta última los pedidos los haces por internet y los envían a domicilio.

Y aqui os dejo una receta, por si organizais una merienda y quereis sorprender a vuestros invitados...... 

RASPBERRY CUPCAKES WITH VANILLA BUTTERCREAM

INGREDIENTES: (Para 12 cupcakes medianos):

110 gr. mantequilla sin sal, a temperatura ambiente

180 gr. azúcar blanquilla

2 huevos grandes, preferiblemente orgánicos

125 gr. harina con levadura ( bizcochona, self-raising), tamizada

120 gr. harina todo uso, tamizada

125 ml. leche semidesnatada a temperatura ambiente

1 cucharada de extracto de vainilla

3 cucharadas de mermelada de frambuesa

PREPARACIÓN:

Precalentar el horno a 180º.

Preparar una bandeja de muffins con capacillos de papel del tamaño correspondiente.

Batir la mantequilla con el azúcar hasta que blanquee, el azúcar se haya disuelto totalmente y consigamos una mezcla cremosa. Dependiendo con que robot o batidora lo hagamos, tardaremos en conseguir esta textura de unos de 5 a 7 minutos.

Incorporar los huevos uno a uno. No añadir el segundo hasta que se haya incorporado bien a la masa el primero.

Mezclar y tamizar las dos harinas en un bol aparte. En una jarra mezclar la leche junto con el extracto de vainilla.

Añadir una tercera parte de la harina a la mezcla de la mantequilla y batir bien.

Añadir una tercera parte de la leche junto con el extracto de vainilla que teníamos reservado en la jarra, y batiremos bien.
Repetir estos pasos hasta que hayamos añadido toda la leche y la harina.

Cuidadosamente añadiremos las tres cucharadas de mermelada y la mezclaremos con la masa, pero que no quede totalmente incorporada. La idea es que queden restos de mermelada en la masa.

Con una cuchara echaremos la masa sobre los capacillos de papel que teníamos preparados en la bandeja de los muffins, y los llenaremos a 2/3 de su capacidad.

Hornearemos durante 25 minutos en el horno precalentado o hasta que hayan subido ligeramente y estén doraditos.

Retirar la bandeja del horno y dejar los cupcakes enfriar durante 10 minutos dentro de la bandeja. Pasado este tiempo los sacaremos cuidadosamente y los dejaremos enfriar sobre una rejilla.

El estilo "Snob"

Como no paran de repetirnos en todos los medios, estamos en crisis. Y en tiempos de vacas flacas, ya se sabe que lo mejor es invertir en clásicos. Quizás ese es el motivo del regreso del  “gentleman” que hemos visto durante los últimos meses, tanto en las pasarelas como en la calle.

En el caso de los hombres, estamos hablando de los trajes sastre, de los abrigos de doble botonadura, de los zapatos de cordones, los trench y complementos como pañuelos de bolsillo, sombreros, tirantes, ...

Sin embargo, aunque se trata de grandes clásicos, no los hemos visto en su versión más aburrida, sino actualizados y con cierto punto de originalidad.

El objetivo es convertirse en el perfecto gentleman inglés, pero añadiendo borbotones de personalidad y algunos toques de extravagancia. Es entonces cuando hablamos del “estilo SNOB”. 

En algunas ocasiones se ve esta tendencia en una mujer. En ese caso, son looks sofisticados y masculinos.

Los tejidos son nobles, a la manera tradicional: lanas, sedas, fieltros, ante y cuero, y los hemos visto en sus representaciones más clásicas: espiga, tartán, paisley, príncipe de Gales, ...

Sobre la pasarela milanesa, hemos visto los trajes con estampado tartán y pajarita en D&G.

 

En Nueva York, Michael Kors nos ofrece un hombre rescatado de los años 60 que utiliza jersey de cuello vuelto, traje de pana, sombrero borsalino y gafas de pasta.

En Junya Watanabe modernizan el clásico traje de príncipe de Gales.

En esta tendencia, tienen un especial protagonismo los complementos. 

No se puede hablar de estilo snob sin pañuelos en el bolsillo del blazer o al cuello, tirantes, sombreros borsalinos, boinas sacadas de la campiña inglesa, gorras, o incluso, bastones.

 En el desfile O/I 2011 de Dsquared se vieron tirantes.

El estilo snob conlleva también una vuelta a la tradición, no solo en los tejidos y estampados, sino también en la manufactura de las piezas. Se busca una mezcla de artesanía y calidad. Los zapatos, mocasines, de cordones o abotinados, son cosidos a mano y están hechos con los mejores cueros y ante. 

De la misma forma, se vuelve a la sastrería a medida para los trajes y camisas. En las pasarelas Otoño/Invierno 2011, las camisas clásicas brindaron un toque final. Los cuellos se hicieron notar – ya sea pequeños, en punta, con cinta, muy almidonados o redondos –demostrando que los detalles de diseño tradicionales pueden parecer nuevos cuando se mezclan con otros contemporáneos. 

LOS "SAPEURS"

Dentro de esta tendencia, se podría enmarcar el fenómeno de los “sapeurs” congoleños.  
Los Sapeurs nacieron en Bakongo de Brazzaville, la capital de la República del Congo, expandiéndose más tarde por todo el país. 


Dicho movimiento se define por "la importancia de ser elegante", cuya definición, para ser más precisos ,viene del slang francés “il est bien sape” de donde se sacó la definición de SAPE.

Pero no cualquiera puede ser un Sapeur, existen unos requisitos que se consideran imprescindibles: una altura mínima de 1,70 cm y un rostro sin defectos visibles.

Estas exigencias físicas se complementan con las normas de elegancia establecidas por la SAPE sobre la combinación de colores en la vestimenta, los hábitos en la manera de caminar e incluso la actitud y manera de comportarse de forma correcta y expresarse con un lenguaje refinado y elegante.

La importancia de los colores es vital para ser un Sapeur: empolvados, mezclas de colores ácidos, ya sea el traje, la corbata, los calcetines...todo ello perfectamente estudiado y cuidado.

La influencia de los sapeurs ha llegado también a las pasarelas.

Aqui os dejo algunas direcciones..........

http://www.gentlemanandcavaliere.com/: asesoría de imagen y estilo para caballeros y personal shopper.

http://gentlemancavaliereblog.blogspot.com/

http://www.thebkcircus.com : The Brooklyn Circus es una boutique emergente de ropa masculina y femenina y marca de estilo de vida, que empezó en el 2006 en una bocacalle de Brooklyn, Nueva York.

LOUIS VUITTON - Colección O/I 2011-12´

El escenario del último desfile de Marc Jacobs para Louis Vuitton, solemne y elegante a la vez, con cuatro ascensores  de puertas de hierro forjado negro y dorado que iban depositando a las modelos sobre un suelo de damero en negro brillo y mate,  nos transportó  al hall de un hotel parisino en los años 40 - 50´.

El ambiente de todo el desfile fue una mezcla entre la feminidad y el chic de las heroínas de Hitchcock y ciertos toques fetichistas. Fue como un cruce entre un episodio de Mad Men y un cabaret de la Alemania del Tercer Reicht.

A lo largo de todo el desfile se repitieron los cuellos bebé con tapetas y botones o grandes pecheras blancas. Los hombros, especialmente en abrigos y chaquetas, eran redondeados. Y las mangas, con volumen.

Se plasmó la influencia de los años 50´. Las faldas eran de tipo lápiz o línea A, con el largo generalmente por debajo de la rodilla, salvo algunos abrigos mini. Y las cinturas muy marcadas con corsés negros de charol. Como podemos ver en la imagen.

Los vestidos, los abrigos y los trajes de chaqueta se presentan como las piezas claves para vestir el otoño e invierno próximos Se vieron muy pocos pantalones, que se presentaron como un mix entre pantalón de montar, por su volumen en la parte superior y los apliques de cuero, y pirata, por su largura.

Jacobs hizo una interpretación propia del traje de chaqueta tipo Chanel.

Lo vimos en un tweed grueso, con bolsillos de tapeta en charol negro con gruesos botones, y de nuevo cuellos redondeados blancos. La chaqueta algo más entallada y las mangas con más volumen que el chanel clásico.

Se presentaron también abrigos rectos, con grandes botones y hombros redondeados, rememorando los 60´; así como alguna chaqueta de inspiración marinera.

En la imagen inferior vemos un abrigo ligeramente entallado, manga recta abombada y bolsillos inclinados con grandes solapas.

Otra variante de abrigos fueron los cruzados, de inspiración militar. Se vieron en tejido vinílico, pespunteados, con cuello chimenea, grandes botones y ceñidos por los cinturones-corsé que presidieron todo el desfile. En la imagen de la izquierda podemos verlo en su versión mini, mientras que en la derecha aparece con largo midi.

Hay que destacar la importancia de los complementos: gorras de plato de influencia militar, bolsos, carteras de mano, guantes, cinturones y otros accesorios marcaron la pauta en todo el desfile.

En cuanto a los tejidos, Jacobs hizo una arriesgada y original mezcla de texturas, de manera libre y sin prejuicios: pieles, charol, gasas transparentes, punto, vinilos,.... que dieron como resultado unos looks sofisticados.

En la imagen vemos una chaqueta muy entallada estilo años 50, con el cuerpo en charol, sin cuello y las mangas balón en pelo. La falda, de linea A, incorpora otro tipo de piel al conjunto.

En otras ocasiones mezcló la transparencia y sutilidad de faldas o pantalones de gasa, con rígidos y contundentes cinturones-corsé de charol.

Llamaron la atención algunas faldas formadas por escamas de brillos metálicos y apariencia futurista. En las imagenes de abajo las vemos combinadas con jerseys; en el caso de la derecha, tipo jumper.

 

Predominaron los colores lisos, moviendose dentro de una paleta oscura. Presencia constante del negro, combinado con tonos burdeos, verdes botellas y azules en sus tonalidades más oscuras.

Tambien, aunque en menor medida, estuvieron presentes los nude y empolvados, mezclados con tonos propios del otoño.

Los estampados fueron minoría, solo estuvieron presentes en algunos vestidos, siempre en dos tonos y colores discretos.

 

Esta tendencia a una figura muy femenina y sofisticada y la inspiración en los años 50´y 60´ la vimos también en otras colecciones para el próximo otoño-invierno, como Prada. Tampoco la de Louis Vuitton es la única colección en mostrarnos transparencias para el invierno y mezcla de texturas (se vió también en Gucci, D&G o Alberta Ferretti).